Artdanthé

Artdanthé : la danse comme langue vivante

Artdanthé est né de la conviction que la danse contemporaine est une langue universelle, capable de traverser les frontières géographiques, culturelles et stylistiques pour toucher les publics les plus variés. Depuis sa création au Théâtre de Vanves, ce festival a su s'imposer comme l'un des rendez-vous chorégraphiques les plus exigeants et les plus ouverts de la région parisienne.

Le nom lui-même — contraction d'« art » et de « danther » (vieux verbe français signifiant « courir avec ardeur ») — dit quelque chose de l'esprit du festival : un festival qui court après la danse, qui la cherche, qui la célèbre dans toute sa vitalité et sa diversité. Le festival est porté par le Théâtre de Vanves et ses deux co-directeurs, qui ont su construire une programmation d'une cohérence et d'une ambition rares.

Un festival de création et de découverte

Artdanthé est avant tout un festival de création. Chaque édition propose un nombre significatif de créations mondiales et de premières françaises, faisant du Théâtre de Vanves un lieu pionnier dans l'identification et la promotion des nouvelles formes chorégraphiques. Le festival s'appuie sur un réseau dense de partenariats et de co-productions avec des théâtres et des structures de création en France et à l'étranger.

La programmation d'Artdanthé se distingue par son ouverture stylistique : danse contemporaine au sens large, performances, danse-théâtre, danse et arts visuels, danse et musique... Toutes les formes sont bienvenues dès lors qu'elles témoignent d'une démarche artistique singulière et d'une exigence chorégraphique réelle.

Convivialité et rencontre

Le Théâtre de Vanves cultive une dimension humaine et conviviale dans la programmation d'Artdanthé. Des bords de scène, des rencontres avec les artistes, des ateliers et des événements parallèles permettent aux spectateurs de nouer un contact direct avec les chorégraphes et les danseurs, de comprendre leurs démarches et de vivre la danse non comme un spectacle passif mais comme une expérience active et partagée.

Le Théâtre de Vanves : une maison de la danse

Le Théâtre de Vanves, situé au 12 rue Sadi Carnot à Vanves (92170), est une salle de 280 places qui accueille une programmation de danse tout au long de l'année. Sa petite taille est une force : elle permet une proximité entre les artistes et le public qui transforme chaque représentation en un moment d'intensité rare. Des lieux partenaires comme Le Générateur (Gentilly), Panopée et le Centre Wallonie-Bruxelles - Paris complètent les espaces du festival lors des grandes éditions.

L'édition 2025 — 27e édition

La 27e édition d'Artdanthé s'est tenue du 7 au 28 mars 2025 au Théâtre de Vanves. Placée sous le signe de la diversité et de l'engagement, cette édition a présenté une vingtaine d'équipes artistiques avec des propositions singulières croisant danse contemporaine, performance et expérimentation chorégraphique. L'édition 2025 a notamment été qualifiée de « queer et engagée ».

L'édition 2026 — 28e édition

La 28e édition d'Artdanthé se tient du 10 mars au 3 avril 2026 au Théâtre de Vanves et dans ses lieux partenaires. Avec environ 30 spectacles, 14 chorégraphes issus de 13 pays, 10 co-productions, 8 nouvelles créations et 7 premières françaises, cette édition confirme l'ambition internationale du festival. Parmi les artistes invités : Doris Uhlich (Autriche) et Connor Scott (Royaume-Uni) qui présente la première française de Cat-Gut Jim.