Festival Internacional de Escultura

El Festival Internacional de Escultura: Montauban en el corazón de la creación

La ciudad de Montauban mantiene un vínculo privilegiado con la escultura desde hace siglos. Cuna de Antoine Bourdelle (1861-1929), uno de los más grandes escultores franceses de la modernidad y maestro de Alberto Giacometti y Henri Matisse, Montauban tiene vocación natural para acoger un festival dedicado a este arte mayor. El Festival Internacional de Escultura perpetúa este legado inscribiendo la escultura contemporánea en el tejido urbano y patrimonial de la ciudad montalbanense.

Organizado durante dos semanas a principios de verano, el festival ocupa varios lugares emblemáticos de Montauban: la Maison du Crieur, el Espace Bourdelle —museo dedicado a la obra del maestro oriundo de Montauban— y el Espace des Augustins, antiguo convento de los Agustinos transformado en espacio de exposición cultural. Toda la ciudad se convierte así en un museo temporal al aire libre, accesible a todos.

Escultores en acción ante el público

Una de las singularidades del Festival Internacional de Escultura reside en el lugar que se otorga a las demostraciones en vivo. Escultores franceses y extranjeros trabajan ante el público, desvelando su proceso creativo, sus técnicas y sus materiales. El público asiste en tiempo real al nacimiento de una obra: talla directa en piedra, modelado en arcilla, ensamblaje de metales, trabajo de la madera.

Estas secuencias de creación en directo constituyen un valioso momento pedagógico, que desmitifica la práctica artística y crea un vínculo directo entre los artistas y los visitantes de todas las edades. Se invita especialmente a los niños a acercarse, hacer preguntas y, a veces, incluso a tocar los materiales.

Talleres participativos

Como complemento a las demostraciones, el festival propone talleres de práctica artística dirigidos por los escultores invitados o por especialistas. Estos talleres, accesibles tanto a adultos como a niños, permiten una iniciación a diferentes técnicas escultóricas en un ambiente convivial y creativo. También se organizan sesiones escolares en colaboración con los centros educativos de la región.

Un tema unificador para cada edición

Cada edición del festival se organiza en torno a un tema unificador que guía las invitaciones de artistas y orienta la programación de las exposiciones. En 2025, el tema elegido fue « Complementariedad », una noción que interroga las relaciones entre las formas, las materias, los llenos y los vacíos, los opuestos que se complementan y las diferencias que se enriquecen mutuamente.

Este hilo conductor temático confiere coherencia intelectual y estética al conjunto del evento, al tiempo que deja a los artistas total libertad de interpretación y creación.

Un festival en la ciudad, una ciudad en la escultura

Más allá de los espacios de exposición dedicados, el festival invierte el espacio público de Montauban instalando obras monumentales en las calles, plazas y jardines de la ciudad. Estas instalaciones temporales transforman la vida cotidiana de los habitantes e invitan a los transeúntes a una nueva mirada sobre su entorno.

Algunas obras realizadas durante el festival se integran posteriormente de forma permanente en el patrimonio escultórico de Montauban, enriqueciendo el parque de esculturas al aire libre que la ciudad constituye a lo largo de las ediciones.

Montauban, ciudad de las artes y de Bourdelle

El legado de Antoine Bourdelle planea sobre el festival como una referencia y una invitación. El Museo Bourdelle, instalado en la casa natal del escultor, y el Espace Bourdelle, que alberga obras y archivos del maestro, se encuentran en el centro de la organización del festival. Visitas guiadas temáticas permiten a los visitantes conectar el trabajo de los escultores contemporáneos invitados con la gran tradición escultórica montalbanense.