Art'n Jazz Festival

Un festival nacido de una amistad entre música y pintura

El Art'n Jazz Festival es una aventura singular nacida de un fuerte encuentro humano y artístico: el de Séverine Guilbard, cantante, oboísta y pianista de jazz, y Joëlle Kem Lika, pintora contemporánea de renombre internacional. Unidas por una amistad de más de veinte años y una pasión común por el jazz, han concebido un festival que trasciende las fronteras entre las disciplinas artísticas, colocando la música en vivo y las artes visuales lado a lado en el corazón del diminuto pueblo de Sainte-Vertu, en el departamento de Yonne.

El evento está impulsado por la asociación Festiv'In, cofundada por Séverine Guilbard, Joëlle Kem Lika y Edward Descamps, responsable de comunicación y logística. Este núcleo fundador ha construido en Sainte-Vertu un verdadero centro cultural en torno al Centro de Arte Contemporáneo Joëlle Kem Lika, cuyos espacios en la Grande Rue 44 y 48 albergan exposiciones, conciertos y talleres durante todo el año, con un pico de actividad durante el festival anual.

Jazz, blues y jazz gitano en galerías de arte

El corazón del festival consta de dos o tres conciertos que reúnen a artistas de la escena nacional e internacional. Los estilos abordados cubren un amplio espectro del jazz y sus géneros vecinos: jazz vocal, jazz gitano en la tradición de Django Reinhardt, blues eléctrico y acústico, y canciones francesas reinterpretadas con un toque de jazz. Esta diversidad estilística refleja la visión abierta de Séverine Guilbard, quien se niega a encerrar la música en un único género.

Entre las formaciones que han marcado la historia del festival, destaca Gaïga Swing, un quinteto de jazz gitano que mezcla a tres guitarristas y cantantes de la familia Sinti Corsellis (Noël, Franck y Biboune) con dos músicos 'gadje', Vincent Griveau al clarinete y Walter Liperi al contrabajo, una propuesta musical que transporta al público al mundo de las caravanas y las hogueras queridas por Django. El bluesman Youssef Remadna (voz y armónica) acompañado por Stan Noubard Pacha a la guitarra también ha marcado las noches del festival con un blues potente y auténtico. La propia Séverine Guilbard actúa regularmente en dúo o trío, revisando el repertorio de Jeanne Moreau y las grandes cantantes francesas a través de una lente de jazz intimista.

El arte contemporáneo de Joëlle Kem Lika: la otra cara del festival

Lo que distingue al Art'n Jazz Festival de la mayoría de los eventos musicales regionales es la plena integración de las artes visuales en la programación. Joëlle Kem Lika, cuyas obras se encuentran en colecciones privadas y se exponen en galerías de Miami, Nueva York, Houston, Shanghái, Pekín, Londres y Berlín, transforma sus galerías de la Grande Rue en espacios de exposición abiertos al público durante todo el festival.

Cada edición se asocia con una exposición temática de la artista —como la exposición Dreamtime en 2017, una exploración pictórica del tiempo de los sueños en las culturas aborígenes australianas— y da lugar a performances de pintura en vivo durante los conciertos. La música jazz improvisa al ritmo de las pinceladas y viceversa: una inspira a la otra, en tiempo real, ante los espectadores. Esta ósmosis entre imagen y sonido es el sello distintivo de Art'n Jazz, lo que le confiere una identidad insustituible en el panorama de los festivales de Borgoña.

Talleres vocales y jam sessions: el festival participativo

El Art'n Jazz Festival es también un espacio de formación y de intercambio. Durante el fin de semana del festival se ofrecen masterclasses de canto jazz y blues, permitiendo a los aficionados progresar con músicos profesionales. Las sesiones de circle song —una práctica coral improvisada popularizada por Bobby McFerrin— invitan al público no cantante a experimentar la alegría de la voz colectiva. Las jam sessions abiertas en la terraza prolongan los conciertos hasta altas horas de la noche, permitiendo a los músicos del público subir al escenario y dialogar con los artistas invitados.

A lo largo del año, Festiv'In prolonga el espíritu del festival con paseos vocales mensuales (salida a las 14:30 desde La Terrasse du 44), sesiones de piano abiertas los sábados por la noche de julio y agosto de 18:00 a 19:00, y conciertos puntuales. En diciembre, una velada musical de fin de año reúne a artistas invitados y asiduos del festival en el ambiente acogedor de la terraza del 44.

Sainte-Vertu, un écrin de Borgoña fuera del tiempo

El marco geográfico del festival contribuye a su magia particular. Sainte-Vertu es un pueblo de unos cien habitantes enclavado en un meandro del Serein, río que serpentea entre Chablis y Noyers-sur-Serein antes de unirse al Yonne. Su nombre legendario proviene de San Medardo, quien, hacia el año 500, habría elogiado las "santas virtudes" de los habitantes durante una visita evangelizadora.

El pueblo conserva una notable unidad arquitectónica: la iglesia de Saint-Pierre (siglos XII-XVI) con su macizo campanario contrafuerte, sus estatuas de piedra que representan a la Virgen con el Niño, San Pedro y Santiago, recuerda el paso histórico de los peregrinos hacia Vézelay. El antiguo molino a orillas del Serein, el palomar y el puente de piedra completan el cuadro de un auténtico pueblo de Borgoña, ajeno a la modernidad y al turismo masivo.

Es en este entorno preservado, entre muros de piedra dorada y la dulzura del valle del Serein, donde Festiv'In ha elegido instalar su festival. La Terrasse du 44, un espacio de convivencia al aire libre en el corazón de las galerías de Joëlle Kem Lika, es el epicentro del festival: conciertos nocturnos, bar y conversaciones entre artistas y espectadores se mezclan en un ambiente único que solo los pequeños festivales rurales saben crear.

Un festival arraigado en el territorio del Tonnerrois

El Art'n Jazz Festival se inscribe en la dinámica cultural del Tonnerrois, esta región entre Auxerrois y Châtillonnais que alberga algunos de los pueblos más bellos de Borgoña —Noyers-sur-Serein, Époisses, Ancy-le-Franc— y viñedos de renombre. La asociación Festiv'In mantiene vínculos con los actores culturales y turísticos locales, contribuyendo a la proyección de Sainte-Vertu y del Tonnerrois mucho más allá de sus fronteras.

Para Séverine Guilbard, el objetivo va más allá del simple entretenimiento: se trata de democratizar el jazz y las artes contemporáneas en un territorio rural, de demostrar que la gran música y el arte vivo pueden coexistir felizmente lejos de las grandes salas parisinas, en la intimidad de un pueblo donde todos terminan por conocerse después de unas horas de festival.